Créditos del vídeo: José Barbosa/CML
¿PARA QUÉ SIRVEN LAS COSAS? PIEZAS DE LA COLECCIÓN MUDE 1900-2020
plantas 3 y 4
Programación y comisariado: Bárbara Coutinho
Investigación y asistencia curatorial: Inês Correia, Anabela Becho, Inês Matias, Madalena Galvão, Conceição Toscano, Pedro Oliveira, Daniela Esteves, Ana Maria Cunha, Carolina Santana, Madalena Carita, Patrícia Ferreira, Vera Brito
Diseño de la exposición: Coletivo Warehouse
Diseño gráfico: Gonçalo Fialho
La exposición «¿Para qué sirven las cosas?» pretende releer la historia del diseño y presentar el diseño portugués en su contexto y como proceso de diseño. Más que mostrar los iconos del diseño en la colección del MUDE, el objetivo es cuestionar cómo y por qué se diseñan, comunican, perciben y consumen los productos.
La organización cronológica permite remontarse a los albores del siglo XX y establecer diálogos abiertos entre las piezas de diseño y la documentación, poniendo de relieve las cuestiones que atraviesan las distintas épocas e invitando al debate sobre las prácticas del pasado y su proyección hacia el futuro de cada época.
El diseño de la exposición plantea un nuevo reto a la museografía al priorizar la reutilización de diversos materiales del edificio del MUDE que, de otro modo, serían desechados. Esta decisión curatorial permite minimizar los residuos y la cantidad de los mismos, apostando por la idea de promover una economía circular, haciendo de la solución expositiva una manifestación real de la intención museológica de debatir sobre la actual sociedad de consumo y la necesidad de implantar los valores del decrecimiento económico.
A partir de marzo, esta exposición cuenta con nuevas piezas de moda que sustituyen a las que se retiraron para garantizar su conservación. El discurso curatorial y las secciones expositivas se mantienen, pero los diálogos se renuevan cuando se renuevan las piezas de moda, gráfica, joyería contemporánea y producto. La rotación de las piezas dinamiza la exposición, permite conocer la diversidad de la colección del MUDE y garantiza su conservación.
Con esta renovación se celebra una nueva edición de ModaLisboa en el Museo. Las 51 nuevas piezas de moda pertenecen a diseñadores de diferentes generaciones como Maison Worth, Madeleine Vionnet, Jean Dessès, Jacques Fath, Hermès, Pierre Cardin, Zandra Rhodes, Emilio Pucci, Sonia Rykiel, Romeo Gigli, Chloé / Stella McCartney e Bernhard Willhelm, Azzedine Alaïa, Christian Dior, Christian Lacroix, Dries Van Noten, Givenchy / Alexander McQueen, Issey Miyake, Jean Paul Gaultier, Jean-Charles de Castelbajac, Rudi Gernreich, Schiaparelli, Thierry Mugler, Walter van Beirendonck, Yohji Yamamoto, Yves Saint Laurent e Zandra Rhodes, ou dos portugueses Ana Salazar, Béhen, Dino Alves, Alves/ Gonçalves, José António Tenente, Luís Buchinho, Manuela Gonçalves, Maria Gambina, Miguel Flor, Nuno Baltazar, Storytailors.
A partir del 1 de marzo de 2025
Planta 4
Las reservas visitables se enmarcan en la política del MUDE de incorporar y gestionar las colecciones con el fin de crear condiciones específicas para cada tipo de objeto, tanto desde el punto de vista del acondicionamiento como de la exposición.
La apertura de la reserva visitable ofrece al público la oportunidad de conocer uno de los espacios de trabajo internos habitualmente inaccesibles y, al mismo tiempo, permite a cada visitante descubrir una parte de la obra gráfica de la colección del MUDE, antes de ser presentada en exposiciones según una visión curatorial particular.
1er y 3er sábados de mes, a las 11h, con cita previa por correo electrónico a mude.educativo@cm-lisboa.pt.
Entrada: el precio de una exposición temporal, con posibilidad de descuentos y gratuidad.
Fotografia: Luísa Ferreira
Comisaria: Bárbara Coutinho
Adaptación del diseño expositivo inicial de Eleonora Fedi: Catarina Vieira
Adaptación del diseño gráfico inicial de Inês Nepomuceno y Susana Martins: João Queirós
La exposición presenta la cultura de la moda en Portugal, los cambios que se han producido en los últimos 50 años y cómo las tradiciones culturales y la memoria colectiva influyen en los diversos autores representados, ofreciendo una perspectiva de la moda nacional desde la víspera de la Revolución de 1974 hasta nuestros días.
Exposición revisitada en el MUDE, tras su primera presentación en 2022 en la Casa do Design de Matosinhos en el marco del MUDE Fora de Portas. Coproducida por el MUDE - Museo del Diseño y Esad - Idea.
Contribuya a la seguridad y comodidad de todos respetando las siguientes normas.
No está permitido:
NOTA: Si necesita comer o beber, y mientras la cafetería esté cerrada, diríjase a recepción para que se le proporcionen las condiciones adecuadas.
El museo cierra los lunes, el 25 de diciembre y el 1 de enero.
Los días 24 y 31 de diciembre, el museo cierra a las 16.00 horas. Última entrada a las 15:30.
Horario de verano
De abril a septiembre
Museo
De martes a jueves: 10h - 19h
Viernes y sábado: 10h – 21h
Domingo: 10h-19h
Horario de invierno
De octubre a marzo
Museo
De martes a jueves: 10h - 18h
Viernes y sábado: 10h – 20h
Domingo: 10h-18h
Sala de lectura de la Biblioteca
Martes y jueves: 10h – 13h
Miércoles y viernes: 14h – 17h
Primer sábado del mes: 14h – 17h30
Servicios administrativos
De lunes a viernes: 9h30 - 17h30
ADULTOS
50% DE DESCUENTO
ABONO FAMILIAR
GRUPOS ESCOLARES
ENTRADA GRATUITA
Tren – Línea Cascais bajar en la estación Cais do Sodré, Línea Norte bajar en la estación Santa Apolónia (estas estaciones están conectadas con el Metro), Línea Sintra bajar en la estación Rossio (a 5 minutos a pie del MUDE).
Metro – Línea Azul bajar en las estaciones Terreiro do Paço o Baixa Chiado (3 a 5 minutos a pie del MUDE), Línea Verde bajar en la estación Rossio (5 minutos a pie del MUDE).
Aerobus – Línea 1 (bajar en Rossio).
Aparcamiento – Praça do Município, Praça da Figueira, Rua Nova do Almada, Restauradores.
Barco – Conexión Cacilhas bajar en Cais do Sodré (hay conexión de Metro), conexión Barreiro bajar en Terreiro do Paço (a 3 minutos a pie del MUDE).
Autobús – 711, 728, 732 y 759 (bajar en Praça do Comércio), 736 (bajar en Rossio).
Tranvía – 12E y 28E (salida Rua da Conceição), 15E y 25E (salida Praça do Comércio), 54E (salida Rua do Ouro).
Bicicletas – Red de carriles bici en el centro de la ciudad (aparcamientos en la Rua do Comércio y junto al edificio Paços do Concelho).
En las 8 plantas del museo hay espacios para el ocio, la educación, la reflexión, el debate y la contemplación, así como espacios de exposición y servicios.
Recepción Planta 0
Información y taquilla (compra de entradas hasta 30 minutos antes del cierre del Museo). Guardamaletas gratuito, aparcamiento para cochecitos, soportes para paraguas.
Biblioteca de diseño Planta 1
Sala de lectura para consultar el fondo documental, bibliográfico y de archivo. Para acceder a los libros, pregunte al técnico bibliotecario o al auxiliar de sala. Este es un espacio para la lectura, el estudio y la investigación. Agradeceríamos su comprensión si podemos mantener las condiciones para ello.
Cafetería Planta 2 (apertura en breve)
Con mobiliario que evoca los tradicionales cafés portugueses. Actualmente, solo disponible como espacio de exposición.
Reservas visitables Planta 4 (abre en marzo de 2025)
Centro de diseño gráfico y joyería contemporánea.
Restaurante Planta 6 (apertura en breve)
Actualmente sólo está abierto como espacio de exposición.
Tienda y librería Planta 0
Con publicaciones y ediciones de MUDE. Pronto habrá más publicaciones, muebles, ropa y accesorios, joyas y objetos de decoración. Mismo horario que el Museo.
Espacios educativos Planta 2
Talleres para actividades programadas por el museo con escuelas, familias y grupos con cita previa.
Auditorio Planta 2
Con capacidad para 177 personas y totalmente equipado.
Design Labs Planta 5 (apertura en breve)
Un lugar donde se presentan y debaten proyectos experimentales.
Residencias de diseñadores por invitación o autopropuesta.
Terraza Verde Planta 6
Mirador con una vista privilegiada sobre Lisboa y zona de asientos con especies autóctonas, mediterráneas y xerófitas, poco exigentes en consumo de agua y compatibles con las condiciones climáticas del lugar.
Fotografías: Luísa Ferreira | Simulaciones: 18_25
El edificio del MUDE está adaptado con espacios sin barreras para visitantes con movilidad reducida. Todas las plantas y entradas públicas del museo están equipadas con ascensores y rampas. Todas las exposiciones disponen de información en braille (pregunte en recepción).
El equipo de recepción está a su disposición para informarle de cualquier problema de accesibilidad y prestarle asistencia en caso necesario.
El equipo de seguridad y las cámaras de videovigilancia sin sonido (debidamente señalizadas) garantizan la seguridad de todos los visitantes y del personal, así como de las exposiciones.
Rampas
El edificio dispone de varias rampas, exteriores e interiores, que permiten a las sillas de ruedas circular por todas las zonas.
Ascensores y plataformas elevadoras
Apoyo de un vigilante de seguridad, si es necesario.
Instalaciones sanitarias
Equipados y adaptados para personas con movilidad reducida o en silla de ruedas.
Para todos, independientemente del sexo.
Para las mujeres.
Para los hombres.
Explore, descubra, consulte o investigue aquí nuestra colección en línea.
¡Las colecciones de MUDE a un solo clic!
Consulte aquí nuestra biblioteca en línea.
Fondos documentales, bibliográficos y archivísticos a un solo clic!
Fotografia: Teixeira Duarte - Centro Audiovisual
Planta -1
8 de mayo - 5 de octubre
Comisaria: Anabela Becho
Diseño de la exposición: Luís Saraiva
Diseño gráfico: Paula Guimarães
Tomando como referencia el concepto de «salto del tigre» del filósofo alemán Walter Benjamin, la exposición se centra en el historicismo de Vivienne Westwood (1941-2022), diseñadora inglesa que hurgó continuamente en el pasado para afirmar su identidad y crear algunos de los looks más originales de la moda contemporánea.
El diálogo entre las 50 piezas contemporáneas e históricas (ropa, accesorios, ilustración, fotografía, libros) propone un arco temporal que va desde el siglo XVIII hasta principios del XXI. En la exposición se pueden conocer algunos de los aspectos más característicos del pensamiento y la obra de Westwood: la forma subversiva en que utilizó elementos emblemáticos de la cultura británica (como el tartán y los tweeds); su reinterpretación de la sastrería tradicional; y su gusto por la historia, incluso durante los años punk, cuando junto a Malcolm McLaren creó una moda callejera irreverente y cruda.
La exposición también examina el modo en que Westwood interpretó y reinventó elementos tradicionales del traje, como el miriñaque, el polisón (o tournure) y el corpiño, proponiendo siluetas esculturales y afirmativas, con una técnica experta en la construcción de la prenda.
Las piezas expuestas proceden de la Colección Francisco Capelo perteneciente al MUDE y de colecciones institucionales y privadas.
Vivienne Westwood Primavera/Verano 2000 Verano. Zapatos de seda brocada y piel
MUDE / Colección Francisco Capelo / MUDE.M.0544
Foto: MUDE / Luísa Ferreira
Planta 4
5 junio - 12 octubre
Comisario: Francisco Providência
Diseño de la exposición y diseño gráfico: united by
Esta exposición revisa la obra gráfica de João Machado, haciendo hincapié en la dimensión poética de su trabajo y en la forma en que se ha formado identidad en términos de composición y color. Además de una contextualización cronológica, la exposición ofrece una lectura de las diferentes fases de su obra a través de cinco grupos temáticos e invita a los visitantes a reconstruir o reinventar algunos de los carteles de João Machado mediante elementos interactivos.
João Machado (1942) es una figura esencial en la historia del diseño gráfico en Portugal, y la calidad de su trabajo a lo largo de más de 40 años ha sido reconocida tanto a nivel nacional como internacional. Como autor, privilegia el cartel y la ilustración (las áreas en las que su identidad ha adquirido mayor expresión), destacando también en la filatelia, el diseño editorial y corporativo.
Además de participar en numerosas exposiciones colectivas y bienales de diseño gráfico de todo el mundo, la obra de João Machado también se ha mostrado en exposiciones individuales en diversas galerías y museos y ha sido galardonada con varios premios nacionales e internacionales.
En 2023, donó la «Colección João Machado» al MUDE, una colección que tiene un alto valor patrimonial, cultural y artístico debido a su cohesión, unidad y representatividad temporal y tipológica.
João Machado. Cartel autorretrato 2023 (detalle)
El MUDE, equipamiento cultural gestionado por el Ayuntamiento de Lisboa, reabrió su edificio al público el 25 de julio de 2024 con la exposición EL EDIFICIO EN EXPOSICIÓN, que se visitó antes de recibir las demás exposiciones, actividades culturales de la programación del museo y piezas de su colección.
Una vez finalizada la exposición, se está preparando un sistema de información que permitirá a los visitantes conocer in situ la arquitectura, evolución y transformaciones que ha sufrido el edificio a lo largo de su historia.
Galería de exposiciones. Planta 3
El programa educativo se anunciará próximamente.
MUDE – Museu do Design
Rua Augusta, 24
1100-053 Lisboa
Teléfono general: (+351) 218 171 892
Correo electrónico general: mude@cm-lisboa.pt
Centro de Documentación e Información:
mude.biblioteca@cm-lisboa.pt
Comunicación:
mude.comunicacao@cm-lisboa.pt
Conservación:
mude.colecoes@cm-lisboa.pt
Educación:
mude.educativo@cm-lisboa.pt
Dirección para la correspondencia:
Rua de São Julião 111, 1100-524 Lisboa